45 миссия

В августе 1964-го Нейкид Снейк, при поддержке своего наставника, The Boss, отправлен на выполнение первой боевой задачи отряда FOX, «Virtuous Mission». Миссия началась с первого в мире десантирования по методике HALO на территорию Целиноярска, тогда относившегося к Советскому Союзу. Цель операции - спасение перешедшего на сторону США ученого Соколова. Но Босс, обеспечивающая поддержку, неожиданно дезертирует и встает на сторону Союза, все планы операции были сорваны, миссия провалена, а на территории СССР был взорван ядерный заряд. Снейк получил серьезные ранения, был отдан приказ о его срочной эвакуации и возвращении в США.

30 августа 1964, стартует операция "Snake Eater", от результатов которой так же зависит судьба подразделения FOX. Основная задача – устранение Босс. Снейк вновь проникает на территорию Советов, но уже при помощи прототипа сверхзвукового самолета. Невзирая на потерю правого глаза, ему удается выполнить поставленную задачу, и по итогам операции президент лично награждает оперативника титулом «Big Boss», символизирующим превосходство над "The Boss".

В 1970 Биг Босс покидает ряды FOX, на что организация молниеносно реагирует его похищением и заточением в тюремном комплексе на территории San Hieronymo Peninsula. Откуда он, спустя не продолжительное время, сбегает при помощи другого заключенного, по имени Рой Кембпелл. В последствие Босс узнает, что оказался в ловушке человека по имени Gene, нового командующего подразделения FOX, в планы которого входит похищение новой модели Metal Gear. Спустя череду событий герою удается разрешить сложившуюся ситуацию, в одном из сражений он устраняет Гена, а так же выходит победителем после весьма неожиданного поединка с «идеальным солдатом», кодовое имя которого Null. Metal Gear RAXA и ICBMG уничтожены, Босса встречают на родине как героя.

-----------------------------

Позже ББ был нанят кубинским правительством для работы с их армией с целью уничтожения партизанского сопротивления. В процессе этого задания Босс уничтожает поставленную цель и знакомится с Казухирой Миллером, который на тот момент был вольным наемником у партизан.

4 ноября 1974 ББ основывает Militaires Sans Frontières на побережье Барранкильи в Колумбии. И Казухира Миллер выступает его заместителем. Здесь к ним за помощью обращаются Рамон Гальвез Мена и Паз Ортега Андраде с просьбой прекратить манипулирование Латинской Америкой, словно рычагом балансирования между Востоком и Западом. Но вся эта операция оборачивается фикцией. Гальвез и Паз оказываются предателями. Паз захватывает новый Metal Gear, но в итоге Босс одерживает победу. Паз выкидывает в океан и она считается погибшей.

Спустя несколько недель поступает информация, что Паз выжила и содержится в тюрьме на Кубе. Босс отправляется вызволить ее, т.к. она владеет информацией, которая может подвергнуть опасности Mother Base. Пока Босс находится на побережье, на базу, под видом испекции по ядерному контролю, проникают вражеские войска под руководством Skull Face'а (именно он пытал и узнал всю информацию от Паз про базу Снейка и Майора Зеро) и уничтожает все платформы. Босс прилетает в самый последний момент и спасет Миллера. Но их вертолет терпит крушение. Сам Босс попадает в кому.

Очнувшись после комы, он встречается с Оцелотом и готовит план по созданию Outer Heaven'а. Для этого он создает своего двойника (Venom Snake), чтобы отвлечь от себя внимание, посредством пластической хирургии, а так же с помощью того же Оцелота психологически воздействует на Венома, который в итоге тоже считает себя Боссом после того как сам вышел из комы (находился вместе с настоящим Боссом в вертолете и пострадал сильнее при взрыве).

Постепенно, ББ превратился в наемника, участвовавшего во множестве территориальных и этнических конфликтов по всему миру.  После всех этих событий, Босс устроился военным инструктором, а так же помогал детям, принимавшим участие в боевых действиях, вернутся к нормальной социальной жизни внутри общества. Так, как-то раз, во время очередного боя он вновь повстречал Френка Йегера, известного прежде как Null. ББ помог ему и его приемной сестре Naomi перебраться вместе с ним в США, где сделал все от него зависящее для обеспечения их социальной стабильности и нормальной жизни. Затем он и Френк вновь отправляются в горячую точку, оставляя Наоми в США.В 1990 Биг Босс возвращается в ряды военных сил США как командир только что сформированного отряда специального назначения FOXHOUND.

1995 год. Восстание Outer Heaven заставляет FOXHOUND незамедлительно реагировать и дать отмашку операции «Intrude N313». Контакт с уже высланным оперативником, под кодовым именем Gray Fox, был утрачен и Босс принимает решение отправить на задание новичка Солида Снейка. Тот с блеском выполняет все поставленные перед ним задачи, вызволяет из плена схваченного Фокса, уничтожает Metal Gear, но так или иначе его действия раскрывают главную тайну этих событий, Биг Босс - тайным лидер Outer Heaven. Поняв, что С.Снейк знает истинную суть сложившейся ситуации, Босс принимает решение о ликвидации новичка, но эти планы рушатся, а сам он терпит поражение.

ББ основал Outer Heaven как инструмент для достижения своей мировоззренческой философии, концепции, где воины могут отыскать свое истинное предназначение и полностью реализовать свой потенциал. Он собрал наемников со всего света, все они разделяли взгляды своего лидера и даже после поражения вверили в его возрождение.

1999 год, в результате конфликта с Zanzibarland, ознаменуется начало операции «Intrude F014». Рой Кэмбелл, заменивший Биг Босса на посту командующего FOXHOUND, вновь отправляет Солид Снейка на операцию. Военное восстание Zanzibarland возглавляет не кто иной, как Биг Босс собственной персоной. Outer Heaven как раз-таки находился под командованием двойника ББ - Venom Snake'а. Снейк сошелся в схватке с легендарным солдатом, одержав победу. На этот раз, тело поверженного лидера было предано огню.

Существовала возможность для воскрешения. Патриоты прибегли к помощи нано-машин с целью заморозить обгоревшие остатки тела. Генетический код ББ использовался в системе "Sons of the Patriots" как идентификационный ключ к полному контролю над Патриотами. Ликвид Оцелот, Ева и Наоми Хантер осуществили план по возрождению Биг Босса. И он пришел на встречу с собственным клоном, Солид Снейком, где был незамедлительно инфицирован вирусом FOXDIE, но перед смертью ББ успел озвучить свои последние мысли, пересмотренные взгляды, идеологию и отдать честь на могиле The Boss, а после ушел навсегда.

Целью его проникновения было спасение президента США и разоружение террористических сил. Райден был облачен в специальное обмундирование "Skull Suit".

В конечном счете, Райден восстановил воспоминания о своем прошлом, ранее стертые Солидусом, человеком ответственным за захват Big Shell. Но на момент этого инцидента, им манипулировала программа, подготовленная искусственным интеллектом «GW». Система «GM» воспроизводила события Shadow Moses, с целью произвести на свет самого сильного солдата, следуя плану «S3», симуляция Солида Снейка (Solid Snake Simulation). Так же как и Солидус, Райдена заставили пройти через сценарий идентичный инциденту на острове Shadow Moses. Все было построено для создания копии сильнейшего в мире солдата Солидуса Снейка.

Но после выяснилось, что суть проекта Патриотов «S3» была совершенно в другом. Истинный проект «S3» Патриотов не означал "Solid Snake Simulation". Оригинальный план «S3» был в "выборе социальной нормальности" (Selection for Societal Sanity). Система была спроектировано для управления разумом людей по средствам контроля над информацией. Райден выбран лишь как завершающий штрих, демонстрирующий состоятельность системы. Смысл разыгрывания сценария в рамках повторения «Shadow Moses» заключался лишь в одном мотиве – проверка действий искусственного интеллекта «GW» в экстремальных условиях.

Когда Солидус столкнул украденный Arsenal Gear с берегом Манхеттена, фальшивый Полковник (ИИ) и Роуз, созданные как своего-рода иллюзии в мозгу Райдена искусственным интеллектом Патриотов, рассказали ему всю правду. Он был марионеткой в руках и Солидуса, и Патриотов. Даже кодовое имя «Raiden» пришло от японских перехватчиков судов времен Второй мировой войны, что явно намекало на факт его существования как одноразового оружия, расходного материала. Первым самостоятельным решением Райдена было бросить вызов Солидусу, в поединки с которым он победил. Затем, освободившись от уз Патриотов, Райден намеревается спасти дочь Ольги.

Джек стал солдатом еще в детстве, не помня своего прошлого. Информация о нем отсутствовала в базах данных АНБ, ЦРУ и ФБР.

В 1980-ых Райден (Джек) сражался в Либерийской гражданской войне под руководством Солидуса, словно настоящая машина смерти, из-за чего местные прозвали его "White Devil" и "Jack the Ripper". Получив в руки оружие в возрасте шести лет, он быстро доказал свои незаурядные способности солдата, к десяти уже возглавляя отряд подростков.

Райден выясняет, что дочь Ольги, Санни, удерживают где-то на территорию Зоны 51. Он успешно вызволяет девочку при поддержке группы сопротивления Патриотам, «Paradise Lost Army».

Узнав о выкидыше и последующем повторном браке Розмари с Роем Кэмпбеллом, Джек впадает в уныние. Он оставляет Санни под присмотром Отакона и Солида Снейка, а сам отправляется возвращать останки Биг Боссаа из рук Патриотов для Paradise Lost Army, вследствие чего попадает в плен.

Уже как заключенного Райдена используют в качестве экспериментального образца по улучшению экзо-скелетной хирургии. Как и когда-то Gray Fox`а его подвергают опытам и пичкают наркотиками в надежде получить идеального бойца, улучшенную версию Cyborg Ninja. Но при помощи группы сопротивления, Райдену удается избежать плена. После нескольких операций по очищению его тела от нано-машин, он все же выкрадывает останки Биг Босса у Патриотов. Однако обилие усовершенствующих имплантатов по всему телу не позволило ему жить жизнью обычного человека. Поэтому он принял решение исчезнуть из жизни своей возлюбленной Розмари.

Блуждая по свету, Райден изучил методы разведки и охоты у одного шамана на Аляске. После с ним на связь вышла Ева с просьбой помочь Снейку и её организации «Paradise Lost Army». Он успешно справляется с поставленной задачей и в конечном итоге вновь воссоединяется с Розмэри и своим сыном, смерть которого была лишь фикцией во-избежании лишнего внимания со стороны Патриотов. А его тело, после чрезвычайных повреждений в бою, получило высокотехнологичные протезы по внешнему виду практически неотличимые от нормальной плоти.

Разработчик в ArmsTech и руководитель по развитию проекта "Metal Gear". В сотрудничестве с Solid Snake`ом сформировал не правительственную организацию "Philanthropy", целью которой было уничтожение MG, а позже и полное противодействие Патриотам.

Поклонник японского аниме и регулярный посетитель ежегодной американской конференции отаку, собственно отсюда он и взял себя это слегка видоизмененное слово.

Из-за конфликтов в семье сбежал из дому и бросил школу. Получил интернет образование по средствам полного самообучения. Поступил в Массачусетский технологический институт, где получил образование доктора философии в юном возрасте. Так же имеет степень бакалавра и магистра Принстонского университета. 

Взятый в ФБР еще в студенческие годы, он присоединился к их ERF (Инженерно-исследовательское подразделение). Но будучи пойманным на взломе их центральной базы данных, был вынужден покинуть ряды ФБР и уйти в подрядческую организацию ArmsTech, специализирующуюся на оборонных контрактах. На новом месте работы Эммерих разработал серию новаторских технологий, таких как камуфляж невидимости, который сразу был официально принят американской армией. После этого он направил весь свой научный потенциал в проект Metal Gear. И здесь пригодилось его увлечение японским аниме, а в частности двуногими роботами. В этом проекте он решил осуществить свою мечту. При финансировании со стороны DARPA, проект Metal Gear стал сверхсекретной разработкой, а сам Эммерих полагал, что создает мобильный TMB (противоракетный защитный комплекс).

Во время инцидента 2005 года на острове Shadow Moses, Отакон встречает Солид Снейка, после того как попадает под командование Ликвида Снейка и оказывается загнанным в научно-исследовательскую лабораторию загадочным Нинздей-Киборгом. Когда Солид Снейк выручает ученого, тот интересуется не отаку ли сам Снейк.

________________________________________________

________________________________________________

________________________________________________

В течение нескольких поколений судьба его семьи была тесно связана с трагичной историей ядерной войны. Дед был частью проекта "Manhattan", который первоначально разработал атомную бомбу. В 1960-ых он получил наработки создания двуногого ходящего танка с ядерным оружием от русского ученого Гранина. Его отец родился 6 августа 1945, день, когда атомная боба была сброшена на Хиросиму. 

После того как Хэл подрос, отец вступил в другой брак, взяв в дочери Emma Emmerich. Затем, неспособный принять тот факт, что у Хэла был роман с его новой женой, отец покончил жизнь самоубийством, утопившись в домашнем бассейне и даже попытавшись забрать с собой маленькую Эмму. Осуществить желаемое получилось лишь частично, девочка выжила.

Любимые персонажи Хидео Кодзимы в Metal Gear Solid

      Создатель сериала Metal Gear рассказал IGN, какие из его собственных персонажей ему нравятся больше всего.

      «Во всех MGS появляется Снейк, – сказал Кодзима. – Ну, если точнее, два Снейка. Два разных Снейка. Он не только мой любимый персонаж, но и герой, с которым я чувствую наибольшее родство. Поскольку Снейк есть в каждом выпуске, то со временем вы узнаете о нем все больше. И мне это в чем-то напоминает мой собственный процесс взросления».

      «Первый Снейк был эдаким «чистым листом». У него не было прошлого. А за 20 лет это прошлое постепенно вам открывалось. И хотя это придуманный мной персонаж, в последнее время мне кажется, что у него сформировался собственный характер. И он сам определил свое прошлое».

      «Понимаю, что это, наверное, скучно звучит. Ну, знаете, просто сказать «Снейк» в ответ на вопрос «Кто ваш любимый персонаж?». Но для меня также очень большую роль играет Отакон. Он не сражается, он не храбрец. Его постоянно отвергают женщины. Но, на мой взгляд, он играет очень важную роль в сериале Metal Gear Solid как раз в силу своего характера. Я подозреваю, что многие из тех, кто играет в MGS, по характеру ближе к нему, [чем к Снейку]. Но, выполняя те действия, которые от них требует игра, они чувствуют, что вживаются в роль Снейка. Они выполняют несколько миссий, они принимают участие в сюжетных событиях от лица Снейка. И поскольку Отакон обращается и к Снейку, и к игроку, думаю, что за счет этого мы сделали игру глубже. Поэтому я стараюсь непременно и Отакона вписывать в выпуски. Отводить ему важную роль в сюжете».

      «Если говорить о MGS 1, то я бы еще назвал Рейвена. Мне он определенно нравится. И дело тут даже не в характере. Я думаю, что битва с ним была особенно интересной. Мне она показалась очень увлекательной. Очень нравится, что получилось в итоге. А когда Рейвен проигрывает Снейку, то не встает на колени. Он остается на ногах. И я думаю, что это дополнительно (и очень ярко) характеризует персонажа. Такой вот он есть. Да, очень мне нравится этот герой».

      «Также в MGS 1 каждый новый босс [физически] сильнее предыдущего. Вы встречаетесь с все более мощными персонажами. И тут появляется этот тощий герой. В эдаком BDSM-прикиде. Psycho Mantis. И игрок недоумевает: «Неужели этот парень действительно сильнее предшественников?» А потом вы понимаете, что у него есть экстрасенсорные способности, и в этом его сила. Так что сражаться с (физически) все более сильными героями, а потом столкнуться с экстрасенсом, на мой взгляд, весело. Мне очень многие боссы нравятся. И когда я работаю над новыми играми, то стараюсь придумать кого-то еще круче Psycho Mantis».

      «Когда я придумываю негодяя, то всегда учитываю, что я создаю его для игры в жанре экшн. Так что я очень много думаю над тем, какие удары станет использовать персонаж, как игрок от них будет уворачиваться и как сможет одолеть этого противника. То есть, очень важно продумать геймдизайн, но в то же время я спрашиваю себя: «Как этот персонаж вписывается в сюжет? Какое у него телосложение, рост, раса, прошлое – что за душой у этого персонажа?» Это самое важное: (найти ответ на вопрос), как персонаж вписывается в игровой процесс и как он вписывается в сюжет. Думаю, в этом ключевая разница между тем, как придумать злодея для фильма и как придумать злодея для игры».

      «В Metal Gear Solid 3 у нас есть легендарный снайпер по прозвищу The End. Ему больше 100 лет. Он может неделю, а то и больше провести без еды и воды. Действительно легендарный снайпер. По правде говоря, я хотел, чтобы битва с ним растянулась на неделю, а то и на две. Чтобы игрок понемногу выматывал и в итоге убивал The End. Собственно, так я сначала и сделал. Но когда мы провели несколько тестов, то нам сказали, что это невозможно и лучше так не делать. И я сделал ту версию, которую вы знаете по игре. Хотя сначала, в силу того, что персонаж – легендарный снайпер, хотел длительное тактическое сражение сделать. Но в игре не всякий замысел возможно реализовать».

      «В MGS 3 также появляется The Sorrow. Эта схватка отличается от тех битв с боссами, которые я придумывал до того момента. У нее есть такой «потусторонний» оттенок. Игрок узнает в The Sorrow врага, но это босс, которого не существует. Это призрак. В итоге то, что происходит со Снейком – своеобразный околосмертный опыт, в котором герой сражается с The Sorrow. И геймер должен понять, что для победы над The Sorrow не надо стрелять в него, не надо сражаться, а надо воскреснуть. Так вы побеждаете The Sorrow. Это было очень необычно. Новое решение, которое мне хотелось попробовать. Так что этот персонаж мне тоже очень нравится».

© IGN Russia

Миллион обличий боевого робота

      Каково это на самом деле — управлять внушающим трепет «мехом»? На этот вопрос давно пытаются ответить творцы самых разных выдуманных миров. И трудно найти тему, более подходящую для видеоигры: ведь лучше один раз залезть, чем сто раз увидеть, как залезают другие. Возможность пилотировать меха уже разменяла третий десяток, и Titanfall наглядно показал, что тема себя еще не исчерпала. Мы решили вспомнить, в каких обличьях представали перед игроками мехи, какие ощущения вызывали и каково место Titanfall в этом калейдоскопе.

Большой робот — это большая сила

      Первые широко известные японские мехи были абсолютным оружием. В аниме-сериалах семидесятых, вроде «Мазингер Зет», «Грендайзер» и «Геттер Робо», даже если враги находили, что им противопоставить, рано или поздно пилот превозмогал все и вся и выдавал на-гора какой-нибудь всесокрушающий финт. Классический мех непобедим и непогрешим. Классический мех — это воплощение абсолютной мощи и идеальный борец с силами зла. Не просто боевая единица, но почти религиозный символ.

      Разумеется, в играх эта разновидность мехов тоже нашла отражение — например, в серии Zone of the Enders. В 2001 году первую часть сметали с полок по одной простой причине — к диску прилагалась демо-версия Metal Gear Solid 2. А то, что сама игра была неплохой, да еще и от Хидэо Кодзимы, сошло за приятное дополнение. И хоть местами она была скучновата и вся работала по одной схеме (выбрал миссию — убил всех роботов — посмотрел ролик — вернулся к выбору миссии), Zone of the Enders оставалась чертовски зрелищной и радовала хорошей слэшерной боевкой. Ну и сюжет. Он был.

► Дизайн мехов в Z.O.E. бесподобен. Ёдзи Синкава, помимо прочего, работал над обликом Metal Gear'ов — уж кто-то, а он свое дело знает.

ЭТО ИНТЕРЕСНО: Zone of the Enders может похвастаться одним из самых оригинальных дизайнов мехов. В первую очередь мы о кабине пилота, а точнее — о ее расположении. Если обычно кокпит скрыт где-нибудь в области груди, то в Zone of the Enders пилот сидит в области паха человекоподобной махины. Причем выглядит кабина весьма недвусмысленно. Реализм это или фрейдизм, решайте сами.

      Спустя два года появилась Zone of the Enders: The 2nd Runner, при которой никаких MGS-придатков уже не было. Видимо, из-за этого продолжение с треском провалилось в продаже — и очень жаль. По сравнению с ним первая часть — сырой прототип. Сразу стало видно, что Кодзима бросил валять дурака и занялся игрой: нам показали не в пример более захватывающую и драматичную историю с отсылками к древнеегипетской мифологии, сильно похорошевшую графику и доведенную до блеска боевую систему. Больше не было однотипных заданий в духе «просто убей их всех» — условия стала диктовать история, и в зависимости от сюжетных обстоятельств игрок переживал самые разные игровые ситуации, одинаково захватывающие и врезающиеся в память.

► Главный герой 2nd Runner. Он настолько брутален, что попал на рабочий стол Отакона в MGS 4.

      Вторая Zone of the Enders — это пик для игровых супермехов. Вооруженная до зубов боевая машина легко парит в воздухе, мгновенно сокращает расстояние до врага и орудует энергетическим мечом немногим хуже, чем иной киберниндзя. И когда Кодзима заявил, что в Konami делают новую часть серии, да еще и на Fox Engine, будущее сделалось чуточку светлее... пока не стало известно, что разработку снова заморозили на неопределенный срок. Мы расстроены, но все еще верим, что когда-нибудь время придет.

Большой робот — это большие проблемы

► Пилоты «Евангелионов». Ты думаешь, что завидуешь им, но на самом деле это они завидуют тебе.

      Если главный герой аниме залезает в меха — это к добру. Как для героя, так и для окружающего его мира.

Так было до появления культового Neon Genesis Evangelion. Вместо того чтобы избавиться от традиционных для аниме шаблонов (вроде того же «обыкновенного японского школьника»), идеолог «Евы» Хидэаки Анно воспользовался ими, чтобы перевернуть все вверх дном. Не так давно Мадока сотворила почти то же самое с аниме про девочек-волшебниц, а «Темный рыцарь» — с умами поклонников легкомысленного кино по комиксам, вроде «Человека-паука».

      Если утрировать, то философия «Евы» проста: если мальчика без предупреждения и подготовки запихнуть в Очень Большого Робота и отправить спасать мир, весело ему не будет. И если раньше мальчик в худшем случае считал битвы на мехах необходимой работой, но все равно не слишком унывал, то подростки из «Евангелиона» испытывают гнет ответственности на совершенно ином уровне. До пилотирования у главного героя в жизни и голове была куча проблем — а после на него упала новая куча размером с небоскреб. Поэтому иногда говорят: «Если вы думаете, что ваша жизнь ужасна, вам надо посмотреть «Евангелион».

Большой робот — это не игрушка

      В конце восьмидесятых произошло знаменательное событие: появилась игра MechWarrior, давшая начало легендарной серии меха-симуляторов. Пусть MW и не стала первой игрой во вселенной BattleTech, прославила ее именно она. В мире MechWarrior мехи — полная противоположность машин из той же Z.O.E. Они громоздки, тяжелы, и умение управлять ими — уже целое искусство.

      Мехи из Battletech мощны, но не всесильны, и победа зависит от множества переменных. Тут вам и сложная настройка роботов, и управление отрядом (да-да, целым отрядом), и глубокая тактика на поле боя. Если мехи не работают как отлаженный механизм, то быстренько превращаются в гробы для своих пилотов. Но, конечно, даже отточенные навыки не исключали такой исход, потому что в MW имелась точечная система повреждения. Мало того, что выстрел повреждал конкретные части шагохода, так еще и пилота мог напрямую прикончить — и тут уж никакая броня не спасет.

► Таким MechWarrior был при рождении...

► ...А таким стал при возрождении.

ЭТО ИНТЕРЕСНО: прародительницей хардкорных меха-симуляторов можно считать Battlezone 1980 года выпуска. В ней игрок рулил самым обыкновенным танком, но симуляторы шагающих роботов, появившиеся в конце восьмидесятых, были основаны именно на ее достижениях.

      Хардкорные симуляторы — это крепкий удар по голове увесистым томиком реальности, и от такого удара слетят любые розовые очки. Конечно, человеку на пути меха лучше не стоять — раздавит, но, чтобы раздавить, нужно хотя бы научиться ходить. Однако даже если заставить машину танцевать, она все равно не сделает вас всемогущим и неуязвимым. Такой подход не мог не привлечь серьезных игроков, и с годами MechWarrior стала классикой. И хотя с релиза последнего дополнения для MechWarrior 4 в 2002 году серия, казалось, успела зачахнуть, позапрошлогодний запуск MechWarrior Online спас ее от забвения. Кое-как, но спас.

► Эта куча пластика добавила Steel Battalion больше раздражения со стороны игроков, чем реализма. Но своих любителей она все же нашла. Как ни крути, рулить настоящим мехом — редкий опыт.

      Кстати, говоря о реалистичных симуляторов мехов, нельзя не вспомнить Steel Battalion для первого Xbox. Она запомнилась в первую очередь тем, что для нее требовался специально разработанный контроллер — огромная приборная панель с кучей кнопок и рычагов. Из-за нее ценник на Steel Battalion кусался, однако ход оказался удачным — создателям удалось распродать почти все комплекты в достаточно короткий срок. Steel Battalion была интересной и по-своему яркой, но реализация идеи все же оказалась далека от идеала. Управлять мехом с помощью такой дуры весело, но не слишком удобно, к тому же часть кнопок на приборной панели была попросту не нужна.

      Правда, это сущая ерунда по сравнению с тем, что творилось в большом продолжении Steel Battalion для Xbox 360. Там разработчикам пришло в голову использовать вместо физического контроллера сенсор Kinect. Благодаря этой инновационной затее пилот на экране телевизора может делать все что угодно... кроме того, что вы от него хотите.

Большой робот — это инструмент

► Front Mission 5 всем своим видом говорит, что игра не о мехах, а о пилотах мехов.

      В 1979 году, с появлением аниме-сериала Mobile Suit Gundam, от всемогущих «супермехов» отделились так называемые «реальные мехи». Первые продолжали традиции старых представителей жанра: это были истории о неуязвимых и всемогущих мехах, спасающих мир от злых кого-нибудь. Но начиная с Gundam нам стали больше рассказывать о людях, втянутых в войну. Людях, которые не делятся на хороших и плохих, а преследуют личные интересы. Людях, которые сталкиваются с ужасами войны и меняются под их гнетом. Людях, которые используют в качестве главного оружия больших прямоходящих роботов.

      Вышеописанное относится и к культовой игре Front Mission. Появившись в 1995 году, эта тактическая ролевая игра дала начало огромной серии из пяти основных частей и тучи ответвлений. Front Mission — это сложные тактические сражения, это гибкая настройка мехов (тут они называются ванзерами), это проработанный до мелочей мир. Ну и главное: это история о людях. Пусть на улице война, игра рассказывает нам не о ней. В центре внимания не воюющие стороны и даже не ратные подвиги. История концентрируется на людях, втянутых в войну и вынужденных жить в ее условиях. Пускай ванзеры потрясающе выглядят, пускай их вид завораживает, а от битв мороз идет по коже... Мехи — это просто инструмент, оружие, и во Front Mission это видно особенно ясно.

      Увы, после четвертой части Front Mission перестали выпускаться на английском. Позорный боевик Front Mission Evolved — не в счет.

Задолго до аниме

      Хоть мехи и стали аналогами танков, начинали они отнюдь не в роли оружия. В 1880 году вышел роман Жюля Верна «Паровой дом. Путешествие по Северной Индии», в котором описывался огромный механический слон, служивший героям ходячим жилищем.

В качестве оружия мехи дебютировали в романе Герберта Уэллса «Война миров», а рост популярности меха-аниме закрепил за ними статус вундерваффе. Но и это не мешает им появляться иногда и в других ролях. Например, в аниме RideBack одаренная балерина покидает сцену из-за травмы, но взамен получает возможность реализовать себя, выделывая фокусы на мехе-мотоцикле. Ну и нельзя не вспомнить про Эллен Рипли, оседлавшую грузового меха в «Чужих». Правда, использовала она его все равно не по назначению — но это уже детали.

► Несмотря на общий реализм, авторы Ghost In the Shell решили соригинальничать: местные татикомы — паукообразные танкетки, наделенные таким интеллектом, до которого многим людям-то далеко.

Большой робот — это причина комплексов

► Мехи красуются в каждой полуторной научно-фантастической RTS. Особенно запоминается Odin из Starcraft 2: Wings of Liberty: как только он попадает к нам в руки, бедные враги могут лишь недоуменно растекаться красными лужами по асфальту.

      Представьте: вы воюете себе, воюете. Привыкли уже к расстановке сил: эти — мясо, те — вызов, а третьи — проблема. Иногда можно найти и Очень Большую Проблему. Но в любом случае вы уже осознали свое место в этом мире. А потом вы залезаете вон в ту большую механическую дуру. Что это значит? Ну, управлять стало несколько сложнее, вы неповоротливы. Но есть и другой момент. Теперь для вас все — мясо, а хоть какой-нибудь вызов может бросить разве что пресловутая Очень Большая Проблема. Иногда, правда, и ей приходится появиться экземплярах в десяти, чтобы худо-бедно нам угрожать.

      А потом покатушки заканчиваются, герой вылезает. Что изменилось? Ну, теперь мы быстры, «удобны» и... уязвимы. Да, у меха были свои недостатки, но в нем игрок был ходячей крепостью, враги не жили на экране и пары секунд: пулеметы, ракеты, лазеры и прочие достижения науки расщепляли их на молекулы.

      Примерно так мехи выглядят в большинстве игр, позволяющих порулить ими время от времени. Хотя бы один уровень в кабине меха давно стал атрибутом хорошего научно-фантастического боевика, будь то хоть The Chronicles of Riddick: Escape from Butcher Bay, хоть F.E.A.R. 2: Project Origin. Это, конечно, освежает впечатления от игры, подкручивает зрелищность и разнообразие. Но вылезать из уютного танка в злую реальность как-то не хочется.

► Игроки постарше помнят, что Monolith задолго до F.E.A.R. 2 отметились игрой с меха-геймплеем. Надо сказать, замечательная была игра: в Shogo: Mobile Armor Division анимешная стилистика обыгрывалась на все сто, а мехов на выбор давали аж четыре штуки. Просидеть в нем можно было хоть половину игры, и каждая минута была удовольствием.

Металлическая шестеренка солидна!

► Тот самый Metal Gear REX. Его легко оседлать, тяжело уничтожить и невозможно забыть.

      Забавное дело: за всю историю серии Metal Gear Solid мы разобрали по винтикам столько мехов, что всех и не упомнить. Невозможно представить себе MGS без ритуального уничтожения Metal Gear — огромного прямоходящего робота, способного запускать ядерные боеголовки.

      Но лишь раз Хидэо Кодзима дал игроку шанс лично поуправлять одним из этих монстров. И не просто «одним из» — мы залезли в того самого Metal Gear REX, которого Солид Снейк одолел в первой Metal Gear Solid. Четвертая часть серии, Guns of the Patriots, у кого-то вызывает восторг, у кого-то разочарование, но каждая вторая сцена врезается в память, и эпизод за REX — тому пример. Пусть он длится каких-то пять минут, забыть его невозможно. Дело даже не в том, что роботы Gekko на фоне «Рекса» превращаются в муравьев, — дело в дуэли с Metal Gear RAY, созданным специально для уничтожения своих собратьев. Японцы всегда славились любовью к эпичным битвам двух огромных чудовищ, и тут Кодзима не подвел. Пусть под ногами мехов не рушится Токио, не гибнут миллионы людей — все равно пробирает до костей. Вряд ли мы ошибемся, если скажем, что это лучший меха-эпизод в «не-меховой» игре.

Большой робот — это не аргумент

► Кто охотник, а кто — жертва, зависит исключительно от мастерства игроков.

      Мехов рисуют по-разному. Одни разработчики предпочитают больших и неповоротливых, другие — маленьких и грациозных. Самые смелые — больших и всесильных. Но почти всегда верно неравенство: «мех > человек».

      Шагающий робот — это всегда преимущество, боевое превосходство. И тут как гром среди ясного неба падают они — титаны. В Titanfall мехом управлять легко, а чтобы убить им человека, нужно сделать пару хороших выстрелов. Но для начала надо попасть — и тут кроется главная особенность игры: мех не дает превосходства. Вообще. Все его преимущества умело компенсируются недостатками. «Титан» — это не супероружие, это просто другой стиль игры. Поэтому старое уравнение не работает — ведь даже один человек может без труда завалить вашего монстра, если будет достаточно быстр и изворотлив.

      Поэтому (о диво!) одинокий титан должен опасаться, как бы ему не пойти на металлолом усилиями одного-единственного пехотинца. Это делает пилотов особенно нуждающимися в командной игре и поддержке дополнительной пары глаз, а то оседлать меха и разворотить его «ахиллесову пяту» может любой желающий. Что, впрочем, не делает титанов менее впечатляющими махинами — не зря разработчики говорят, что вдохновлялись чуть ли не всем меха-аниме сразу.

* * *

      Такие дела. За свою долгую историю мехи успели примерить самые разные роли, отличиться самыми разными характеристиками. Учитывая успех Titanfall, в будущем можно ожидать повальной моды на больших и очень человекообразных роботов. Какими они будут — вопрос открытый. Остается надеяться, что они не превратятся в самоубийственную обузу для бедных пилотов, а то мало ли... Все же нот лишь семь, а удивить публику хочет каждый композитор.

© Igromania

Metal Gear Solid V: Ground Zeroes стала самой низкооцененной игрой основной серии

      18 марта состоялась американская премьера Metal Gear Solid V: Ground Zeroes — пролога полноценной пятой части знаменитого сериала. Одновременно Konami сняла эмбарго на публикацию рецензий: средний балл на основании чуть более двух десятков обзоров по версии агрегатора Metacritic составил 74 балла в версии для PlayStation 4 и 77 — для Xbox One.

      Одним из первых игру оценил журналист Examiner, результатом чего стал поразительно лаконичный текст (впоследствии удаленный) с оценкой 1/5 и жестким вердиктом: Ground Zeroes — чистой воды попытка обвести поклонников вокруг пальца. Сотрудник ресурса уверяет, что прошел первую сюжетную миссию за 25 минут и искренне удивился, когда понял, что на этом контент игры исчерпывается. За время прохождения этой «демо-версии» рецензент Polygon (5,5/10) успел «устать от хождения по одинаковым грязным дорогам». «Ground Zeroes едва ли способна дать представление о будущем серии», говорится в обзоре.

      Однако «ошеломляюще малая продолжительность» — не единственная претензия критиков. Автор обзора Kotaku (советующий, впрочем, приобрести игру) и журналист Gamespot (8/10) сетуют на скудость сюжета и «неотвеченные вопросы», а рецензент IGN(8/10) остался разочарован финалом и сегментами игры с особым акцентом на экшене. Однако все эти недостатки, как замечают некоторые представители прессы, вполне способен смягчить геймплей: многих восхитили реализация новой для серии концепции открытого мира, отличная стелс-механика и умные противники.

      Вопреки всеобщей тенденции, журналист Eurogamer, восхищенный удачным обновлением формулы Metal Gear Solid и считающий Ground Zeroes предвестником неизбежного успеха The Phantom Pain, наградил игру девятью баллами. «Ground Zeroes прежде всего замечательна тем, что отринула кинематографическую претенциозность последних частей и снова превратилась в настоящую игру», — объясняет автор. В числе прочего прессе понравились дизайн базы Омега (Camp Omega), где разворачиваются события, а также графика, озвучение и удобство управления. Кроме того, сотрудник упомянутого IGN вторит Хидео Кодзиме (Hideo Kojima) в том, что игра компенсирует свою скоротечность большим потенциалом повторных прохождений.

      Особенности формата Ground Zeroes отразились не только на оценках, но и на некоторых особенностях самой игры. Так, в связи с малым количествам контента и сниженной ценой Sony отказалась добавлять в нее платиновый трофей, обычно выдаваемый после открытия всех остальных. Поэтому, как недавно Кодзима подтвердил в своем микроблоге, геймерам придется довольствоваться лишь 13 бронзовыми наградами, одной золотой и одной серебряной.

      Российский релиз Ground Zeroes в версиях для PlayStation 3, PlayStation 4 и Xbox 360 состоялся в четверг, 20 марта (экшен также выходит на Xbox One в тех странах, где состоялся запуск консоли). Игра поступит в продажу в сопровождении русских субтитров. На Западе версии для всех целевых платформ распространяются по цене $30, а цифровые варианты для консолей прошлого поколения продаются за $20.

© 3DNews